КОРОТКИЙ МЕТР СОЮЗА КИНЕМАТОГРАФИСТОВ

Директор Молодёжного центра Дмитрий Якунин давно замечен в неравнодушии именно к короткому метру, и разговор об этом мы начали ещё в ноябре, на Х кинофестивале «Лучезарный ангел».

– Дмитрий, Ваши давние усилия увенчались открытием отдельного конкурса короткометражных игровых фильмов, где Вы являетесь руководителем отборочной комиссии.

– Короткий метр – это, как мне кажется, самый искренний вид киноискусства и самый молодёжный! Режиссёры снимают короткометражное кино в основном за свой счёт, без господдержки. С одной стороны, тяжело. С другой – свобода творчества и отсутствие продюсерского диктата. За свои деньги, привлекая к съёмкам таких же, как они, в хорошем смысле слова «больных кино», ребята снимают кино «с душой», а именно по такому и соскучился наш зритель.

К сожалению, короткометражное кино не увидишь на широком экране – у нас практически нет проката короткого метра. Зато этот жанр становится всё более популярным в Интернете. Есть фильмы, которые собирают по нескольку миллионов просмотров.

Отрадно, что в России развиваются фестивали короткометражного кино, где маститые продюсеры подыскивают дебютантов для своих крупных проектов. Именно через фестивали дорогу в большое кино нашли Катя Телегина («Привычка расставаться»), Нигина Сайфуллаева («Штормовое предупреждение»), Ольга Каптур («Страна хороших деточек»), Рустам Ильясов («Вакантна жизнь шеф-повара») и многие другие.

– Чем знаменателен для отечественного короткометражного кино прошлый год?

– Очень приятно, что практически на всех ведущих международных фестивалях подобного жанра участвовали наши картины – и подчас, что называется, выстреливали. В самом начале прошлого года, на одном из крупнейших киносмотров короткометражного кино в мире, Международном фестивале в Клермон-Ферран, выпускник ВГИКа (мастерская Алексея Учителя) Анар Аббасов получил специальный приз жюри за фильм «Гурбан» («Жертвоприношение»). Картина «Туфельки» Константина Фама завоевала главный приз на фестивале «Империя» в Италии, а на киносмотре в Монако – сразу шесть призов. Кроме того, эта картина прошла строгую процедуру выдвижения на короткометражный «Оскар». В мае, в программе «Неделя кинокритики» Международного Каннского фестиваля, приз «Открытие» завоевала картина «Иди и играй» Дарьи Беловой.

Но, пожалуй, главным открытием года стала картина «Второе дыхание» (режиссёр Сергей Цысс). Дебютная 8-минутная лента выпускника Щукинского училища в прошлом году приняла участие в 170 фестивалях из 45 стран мира и получила около 50 призов. Что называется, знай наших!

– Это всё международные успехи. А есть ли фавориты на отечественных фестивалях короткометражного кино?

– В России есть несколько престижных фестивалей короткометражного кино: «Святая Анна», Международный ВГИКовский фестиваль, «АРТкино», «Дебютное кино», «Будем жить!», «KONIK» (Москва), «ПитерКиТ», «Начало» и «Open Cinema» (Санкт-Петербург), «Короче» (Калининград), «Кинопроба» (Екатеринбург), «Метры» (Тверь). Кроме того, свой конкурс короткого метра с недавних пор существует на таких престижных фестивалях, как ММКФ, «Кинотавр», «Киношок».

Так вот, несколько главных призов на этих и многих других киносмотрах в прошлом и позапрошлом году завоевала картина молодого питерского режиссёра Тимофея Жалнина «F5». Эта картина о двух танцовщицах – кстати, уже выложенная в Сеть. Любой желающий может оценить её качество. Стоит отметить также работы Лизы Стишовой «Чайка», Рустама Ильясова «Замок эльфов», Артура Мамедова «Отец», Алёны Рубинштейн «Арал-тур Интернешнл», Антона Коломейца «Четыре женщины», Ашота Кещяна «Алхас и Джульетта», Романа Артемьева «Спаситель». Эти картины неоднократно становились лауреатами российских и международных фестивалей. Давайте запомним эти имена. В будущем, уверен, мы их ещё не раз услышим.

– А насколько вообще объективны эти оценки и что даёт дебютанту победа в этих конкурсах?

– В экспертные комиссии подобных фестивалей с большой охотой идут мэтры отечественного кинематографа. Стоит сказать, что в жюри фестивалей, о которых я рассказывал, входили такие известные режиссёры, как Владимир Меньшов, Глеб Панфилов, Вениамин Смехов, Лариса Садилова, Сергей Овчаров, Андрей Звягинцев. Безусловно, своим авторитетом, советами дебютантам маститые режиссёры повышают уровень подобных киносмотров – и позволяют говорить об объективности, насколько это возможно при оценке творчества, принятых ими решений.

Что касается участия в фестивалях молодых кинематографистов, это для них – возможность «засветиться», познакомиться с продюсерами. И, что также важно, «войти в информационное поле». Этих возможностей, безусловно, у лауреатов намного больше. Кроме того, на некоторых фестивалях существуют и денежные призы. И хотя это не баснословные деньги, но зачастую с их помощью возможно окупить затраты на свой фильм. Как я уже говорил, короткий метр – это в основном достаточно малобюджетная история.

И второй вектор Молодёжного центра СК РФ, похоже, направлен к насущной проблеме. Недавний наш собеседник, классик, кинорежиссёр Владимир Владимирович Бортко, начав с тезиса, почти лозунга «Великая нация должна выражать себя в кино!», перейдя к его реализации, раскрыл ключевые цифры отечественного кинобизнеса.

Первая цифра – 52. «Крупные американские кинофирмы предлагают владельцу кинотеатра годовые пакеты фильмов, гарантируя 52 кинопремьеры в год». Национальный производитель должен быть в состоянии дать аналогичное предложение – это условие выживания.

Наши мейджоры – восемь почти произвольно выбранных кинокомпаний – получают каждый, из бюджета государства, для производства «высококачественной кинопродукции», более 200 миллионов рублей. В результате деятельности мейджоров посещаемость отечественных фильмов снизилась с 27 до 10 процентов.

Из той «великолепной восьмёрки» Владимир Владимирович Бортко назвал прежде всего «Централ Партнершип»: «Видели такую заставку перед фильмом: дирижабль летит к скале? Официально – кипрская компания, фактически – американская. Крупнейший получатель вливаний из российского кинобюджета. Основная проблема – в получении продюсерами денег от государства».

Владимир Владимирович говорил о правильном, прозрачном процессе, а не о нынешнем уродливом и абсурдном алгоритме, для оценки которого у его героя, доктора Преображенского, из «Собачьего сердца» нашлось бы только: «В печку его! С теми кинолентами вместе!»

Как заместитель председателя Комитета Госдумы по культуре Владимир Бортко работает над «Законом о кино», главная задача которого – увеличение доли отечественной продукции, привлечение зрителя на отечественные фильмы.

Бурная фестивальная, питчинговая деятельность Молодёжного центра Союза кинематографистов России, конечно, не решит глобальной проблемы, но она в меру своих возможностей приблизит к кинобизнесу многих молодых российских режиссёров, сценаристов, сделает его нагляднее, доступнее в главных деталях. Короче, спустит его с заоблачных высот, где теперь летает лишь дирижабль «Централ Партнершип».

– Дмитрий, как Вы относитесь к идее продвинуть фильмы, опекаемые МЦ СК, в регионы?

– Это очень хорошая идея, над которой мы, к слову сказать, работаем. Действительно, есть кинотеатры, – к сожалению, их не так много, но есть желающие работать с коротким метром. Кроме того, заинтересованность в таких показах проявляют различные телеканалы. Существуют Интернет-площадки, готовые легально показывать короткометражное кино и даже делать отчисления.